EXTREMA

Il video di ‘For The Loved And The Lost’, dall’album “Headbanging Forever” in uacita a maggio (Rockshots Records/Universal Music).

Il video di ‘For The Loved And The Lost’, dall’album “Headbanging Forever” in uacita a maggio (Rockshots Records/Universal Music).

I groove thrash metallers milanesi EXTREMA pubblicheranno il loro settimo album in studio, “Headbanging Forever”, il 10 maggio su Rockshots Records/Universal Music!

La band è felice di lanciare il nuovo video di ‘For The Loved And The Lost’: il video è stato diretto e montato da Daniele Farina, che aveva già precedentemente lavorato ad altri tre videoclip della band. La coreografia è stata girata ad Orlando, Florida e le ballerine rappresentano “Las Catrinas de los dias de los muertos”.

Ascolta la canzone qui: http://smarturl.it/HeadbangingForever
Spotify: https://spoti.fi/2Hbom71

L’album sarà disponibile in CD Digipack Deluxe, Vinyl Gatefold Limited Coloured Edition con poster autografato. I pre-ordini sono attivi: http://bit.ly/EXTREMA_Store

Preordina l’album in digitale e ricevi subito ‘For The Loved And The Lost’:
https://apple.co/2HlQlB8
https://amzn.to/2VLQd1F

Gli EXTREMA presenteranno il loro nuovo album “Headbanging Forever” il 10 maggio 2019 al Legend Club di Milano.

Per questa occasione Tommy Massara e soci hanno lanciato il concorso “Suona con gli Extrema” che darà l’opportunità ad una band di aprire il concerto!

Scopri tutti i dettagli qui: https://www.facebook.com/events/379117522673134/

Il giorno precedente l’uscita (giovedì 9 maggio) gli EXTREMA al gran completo saranno ospiti al Rock Burger di Torino (https://www.facebook.com/rockburgertorino/) dove, a partire dalle ore 19, sarà possibile ascoltare il nuovo album “Headbanging Forever”, acquistabile in anteprima assieme al nuovo merchandise, e gustare l’esclusivo hamburger EXTREMA, creato appositamente dal team di gourmet di Via Ercole Tommaso Roero di Cortanze, 2C Torino (dietro Palazzo Nuovo).

Evento Facebook: https://www.facebook.com/events/2337780376274717/

Infine, sabato 25 maggio 2019, Tiziano Spigno e Tommy Massara saranno tra i protagonisti della All-Star Jam Session della nuova edizione del METAL FOR KIDS UNITED. L’evento benefico giunto alla sua quarta edizione si terrà nuovamente al Crossroads di Roma. Quest’anno il ricavato dell’incasso sarà devoluto in beneficenza alla Associazione Peter Pan Onlus di Roma che dal 1994 sostiene i bambini malati di cancro, che con le loro famiglie vengono nella capitale per potersi curare.

Evento Facebook: https://www.facebook.com/events/362561171014848/

La copertina è stata realizzata da Gustavo Sazes (MACHINE HEAD, ARCH ENEMY, ANGRA, ICED EARTH, GUS G., AMARANTHE e altri).

“Headbanging Forever” è stato prodotto da Tommy Massara e Gabriele Ravaglia. Registrato e mixato da Gabriele Ravaglia & Maxx Canali ai Fear Studio di Alfonsine (RA), è stato masterizzato da Alberto Cutolo ai Massive Arts studios di Milano.

La tracklist di “Headbanging Forever” è la seguente
01. The Call
02. Borders Of Fire
03. For The Loved And The Lost
04. Heavens Blind
05. Pitch Black Eyes
06. Headbanging Forever
07. Believer
08. Invisible
09. Paralyzed
10. The Showdown

Gli EXTREMA sono:
Tiziano “Titian” Spigno – Voce
Tommy Massara – Chitarra
Gabri Giovanna – Basso
Francesco “Frullo” Larosa – Batteria

Altre info:
http://www.extremateam.com/
https://www.facebook.com/extrema.official/
https://twitter.com/extrema_it
https://www.instagram.com/extrema_official/
https://www.youtube.com/user/boogaow

NORSEMEN

Il lyric video di “Evil Master”, dall’album “Bloodlust” in uscita ad aprile (Time To Kill Records).

Il lyric video di “Evil Master”, dall’album “Bloodlust” in uscita ad aprile (Time To Kill Records).

Di recente i NORSEMEN hanno firmato per Time To Kill Records per la pubblicazione del debut album “Bloodlust”.

Nati del 2017 in Lombardia, i NORSEMEN sono una death metal band fortemente ispirata dalla cultura nordica e dalla mitologia vichinga. Il gruppo mescola epicità e violenza con l’intento di mettere in musica le grandi storie dell’epopea vichinga per un risultato finale non lontano dall’operato di Unleashed, Immortal e Amon Amarth, fra gli altri.

“Bloodlust” verrà pubblicato il 26 aprile 2019 su Time To Kill Records.

Tracklist:
01. Intro
02. Evil Master
03. Black Mountain
04. Fenrir
05. Bloodlust
06. Odin
07. Serpent
08. Surtur
09. Warrior’s Fate
10 Time Wrecked Kingdom

Line-up:
Antonio Brignoli – Guitar
Giuseppe Bergamaschi – Bass
Guido Genovesi – Guitar
Paolo Munziello – Drums
Federico Rota – Vocals

https://www.facebook.com/NorsemenOfficial/
https://officialnorsemen.bandcamp.com/

MARIANAS REST

Il video di ‘Unsinkable’, dall’album ‘Ruins’ (Inverse Records).

Il video di ‘Unsinkable’, dall’album ‘Ruins’ (Inverse Records).

Finnish melancholic death metal band Marianas Rest released a third single ‘Unsinkable’ from their upcoming second album ‘Ruins’ due to be released in April 26th 2019 by Inverse Records.

Vocalist Jaakko Mäntymaa comments the single:
“Unsinkable is the easiest and lightest track on the album. The coffin of memories is opened up and of course nothing beautiful is found there.”

Timo Virkkala (cello) and Insomnium’s Niilo Sevänen (reciting Lord Byrons poem) make a significant contribution to the overall hopeless mood of the album. And still, if you really try, maybe you can catch a glimpse of hope, ever escaping sight.

Teemu Aalto (Insomnium, Omnium Gatherum) is the man behind recording, mixing and producing Ruins. The album tells a story of how a mind slowly crumbles: about introversion, putting up mental walls and eventually disappearing inside your own head.

PRE-SAVE Ruins album on Spotify: https://bit.ly/2U0OgCg

Track list:
1. Kairos
2. The Spiral
3. Hole in Nothing
4. The Defiant
5. Unsinkable
6. Shadows
7. Restitution
8. Omega

Line-up:
Harri Sunila – Guitars
Nico Mänttäri – Guitars
Jaakko Mäntymaa – Vocals
Nico Heininen – Drums
Niko Lindman – Bass
Aapo Koivisto – Keyboards

Links:
https://www.facebook.com/marianasrestofficial/
https://www.marianasrest.com/
https://www.youtube.com/marianasrest/
https://www.instagram.com/marianasrestofficial/
https://www.twitter.com/MarianasRest/
https://spoti.fi/2HTM2io

FREDDY DELIRIO AND THE PHANTOMS

Il lyric video di “Frozen Planets”, dall’album “The Cross” (Black Widow).

Il lyric video di “Frozen Planets”, dall’album “The Cross” (Black Widow).

FREDDY DELIRIO, il mitico tastierista dei DEATH SS, assieme a Black Widow Records, hanno presentato il nuovo progetto chiamato FREDDY DELIRIO AND THE PHANTOMS. L’esordio “The Cross” è uscito il 12 aprile 2019 su vinile e CD.

Il gruppo possiede un sound esplosivo e una presenza scenica dai contenuti tra il fantasy e l’horror dove il brillante ed incontenibile talento di Freddy, in veste di cantante e polistrumentista, viene fuori in tutta la sua forza creativa e tecnica.

L’album contiene una serie di brani di livello altissimo con melodie indimenticabili che si stampano subito nel cervello, ma non mancano momenti più ricercati ed assolutamente da ascoltare con attenzione, come se si fosse davanti ad una pellicola dalle immagini gotiche con atmosfere da brivido.

Concettualmente i testi descrivono fantasmi in una dimensione ancestrale senza tempo, anime che non muoiono mai e che attraversano il cammino in questa dimensione, dove ognuno porta la propria croce karmica, vivendo l’esperienza di questo pianeta. Questo è il senso filosofico della band, partendo da Freddy che, noto per impersonare il fantasma dell’opera dei DEATH SS, lo troviamo in questo caso in una veste molto più surreale.

Nelle liriche si parla di esperienze varie di vita vissuta in comunicazione con una dimensione non sempre tattile e umana, partendo dall’amore ancestrale per arrivare ai gironi infernali contrapposti al mondo dell’Iperuranio. Tra i temi trattati si parla anche dei resti di precedenti civiltà laddove si devono recuperare i nobili principi, con atmosfere surreali e sovente sinistre che sfociano in sospensioni musicali di un’altra dimensione.

Musica rock, prog, ma anche cosmica, dove le esperienze in questa vita/pianeta/dimensione vengono viste come un passaggio, in quanto tali anime sono immortali.

I fan di OPETH, DREAM THEATER, PINK FLOYD, GHOST ed ovviamente DEATH SS ne andranno pazzi.

Il disco ha anche una LIMITED EDITION in vinile colorato con poster ed adesivo.

Tracklist:

THE CROSS CD
1. Frozen Planets
2. Guardian Angel
3. Inside The Castle
4. The Circles
5. In The Fog
6. The New Order
7. Afterlife
8. In The Forest
9. Liquid Neon
10. Cold Areas
11. The Ancient Monastery

THE CROSS LP
SIDE 1
1. Frozen Planets
2. Guardian Angel
3. Inside The Castle
4. The Circles
5. In The Fog
6. Afterlife
SIDE 2
7. The New Order
8. In The Forest
9. Liquid Neon
10. Cold Areas
11. The Ancient Monastery

FREDDY DELIRIO AND THE PHANTOMS live:

18 Maggio 2019 Torino @ Sbam Fest
25 Maggio 2019 Cassano d’Adda (MI) @ The One Club

Info:
https://www.facebook.com/freddydelirio/

LITHIO

Il video di Il Grande Inganno, dall’album Shibuya di prossima uscita (Bagana Records/Pirames International Distribution).

Il video di Il Grande Inganno, dall’album Shibuya di prossima uscita (Bagana Records/Pirames International Distribution).

Da oggi è disponibile in digital download e su tutte le piattaforme streaming Il Grande Inganno (Bagana Records/Pirames International Distribution), il primo singolo della rock band Lithio, tratto dal nuovo album “Shibuya” in uscita nei prossimi mesi. https://Pirames.lnk.to/IlGrandeInganno

Il Grande Inganno è una riflessione introspettiva che il frontman, nonché autore dei testi Daniele Scardina, esterna in un toccante messaggio sulla vita, un viaggio mendace senza manuali d’istruzione, senza preavvisi, in cui tutto può improvvisamente diventare difficile e addirittura insopportabile, in un’altalena incontrollabile di connessioni con tutti gli altri.

Non sempre quello che succede ha una ragione. Succede e basta. Nessuno ti dice come devi vivere e nessuno può giudicare le tue scelte. Una persona molto importante della mia vita mi disse che vivere è una scelta. Aveva ragione. Il grande inganno…Vivere è una scelta.

Il testo del singolo Il Grande Inganno è stato scritto da Daniele Scardina, composto e arrangiato nelle musiche dallo stesso Scardina, assieme a Leonardo Mitidieri, Davide Sestaioni e Frank Altare. Con la produzione artistica di Frank Altare, il singolo è stato registrato e mixato dallo stesso producer presso 33 Mhz Studio di Trezzo Sull’Adda (MI), masterizzato presso Elephant Studio di Roma da Riccardo Parenti e Enrico Scutti. Il video è stato girato a Tokyo in Giappone, dove il cantante ha trascorso diverso tempo nonché scritto la maggior parte del nuovo album, da Simone Ferrini (che ne ha curato anche il montaggio), Simone Salvatore e Filippo Cerri.

La band sarà presto impegnata dal vivo per una data unica a Firenze, nella quale presenteranno il nuovo brano assieme a qualche novità, per poi andare in Russia per diverse date esclusive a fine maggio:

20.04 Circus Club, Firenze
17.05 Tambov, Molotov Bar – Russia
18.05 Balakovo, Lucky Pub – Russia
19.05 Ulyanovsk, Record Pub – Russia
21.05 Sterlitomak, Artel – Russia
22.05 Izhevsk, Bez B – Russia
23.05 Glazov, Hard Machine – Russia
24.05 Cheboksary, SK Bar – Russia
25.05 Nizhiny Novgorod, Rock and road – Russia

I Lithio sono: Daniele Scardina (Voce), Leonardo Mitidieri (Batteria), Michele Colantuoni (Basso) e Marco Melillo (Chitarra).

www.facebook.com/lithioland

www.instagram.com/lithio_official

BIOGRAFIA
Certe volte basta poco per iniziare un sogno, una chitarra e un registratore Philips degli anni 80. Così nasce una nuova vita fatta di parole e accordi, così nascono i Lithio.
Daniele Scardina forma nel 2002 la band, in pieno stile grunge. La band suona in numerossimi live, da citare la presenza nella bill degli I-Days Festival 2017 con artisti quali Linkin Park, Sum 41 e Blink 182, al Summer Festival di Lucca e in apertura di artisti tra cui i Linea 77, Giusy Ferreri, Emma Marrone e Anggun. Nel 2009 esce il primo disco dal titolo “Stato d’Anime”, che porta la band al primo tour ufficiale in tutta Italia. Nel 2012 esce “Le Verità Nascoste”, concept album che fa conoscere al grande pubblico la qualità compositiva della band. Il disco porta alla vittoria di numerosi concorsi tra cui la Battle of The Band 2012 promossa da Virgin Radio.
Il 6 febbraio 2016, anticipato dal singolo #IoNo, esce “Lithioland”, terza fatica della band, ne segue un tour di oltre 50 date, tra cui uno show in apertura a Eugenio Finardi e gli iDays a Milano già sopracitati.
Nel 2017 arriva la prima tournée estera per i Lithio che li porta in Russia con 10 date, e nello stesso anno decidono di effettuare una grossa evoluzione nella composizione. Gran parte del nuovo lavoro viene scritto in Giappone e verrà influenzato dall’elettronica. Nel 2019 uscirà il nuovo lavoro discografico, “Shibuya”.

BANCO DEL MUTUO SOCCORSO

Il video di “L’assalto dei lupi”, dall’album “Transiberiana” in uscita a maggio (Inside Out Music/Sony Music).

Il video di “L’assalto dei lupi”, dall’album “Transiberiana” in uscita a maggio (Inside Out Music/Sony Music).

Il BANCO DEL MUTUO SOCCORSO ha recentemente annunciato la release del nuovo album “Transiberiana”, previsto in uscita su Inside Out Music / Sony Music group il 10 maggio 2019.

Dopo il grande entusiasmo con cui il pubblico ha accolto “I ruderi del gulag”, primo singolo estratto dal nuovo album, la band è lieta di presentare un nuovo singolo. “L’assalto dei lupi” è il racconto dei vaggiatori che, scesi dal treno nella tundra, per andare a cercare aiuto, vengono circondati e assaliti dai lupi. Disponibile il video a questo link.

“L’assalto dei lupi” è stato composto da Vittorio Nocenzi insieme al figlio Michelangelo Nocenzi, suo vero e proprio alter ego musicale, e il testo è stato scritto dallo stesso Nocenzi insieme a Paolo Logli, scrittore e sceneggiatore molto vicino al Banco sin dagli anni ‘70. E’ un brano che riporta la band ad alcune delle tematiche del loro album concept “Come in un’ultima cena” (“Slogan”, “Il ragno” ecc.).

Commenta così Vittorio Nocenzi: “Il testo de “L’assalto dei lupi” esprime la ‘ferocia’ del branco, cioè la viltà di quegli individui che si fanno forza con la forza degli altri per scagliarsi contro chi è diverso da loro. I mediocri che sono gelosi delle eccellenze’, gli invidiosi, gli intolleranti, i violenti in generale. La poliritmia dell’arrangiamento scava un ritmo generale incalzante e ansioso fino al parossismo.”

Ricordiamo inoltre la tracklist di “Transiberiana”:

1. Stelle sulla terra (6:06)
2. L’imprevisto (3:29)
3. La discesa dal treno (6:16)
4. L’assalto dei lupi (5:35)
5. Campi di Fragole (3:36)
6. Lo sciamano (4:01)
7. Eterna Transiberiana (6:20)
8. I ruderi del gulag (6:06)
9. Lasciando alle spalle (1:47)
10. Il grande bianco (6:33)
11. Oceano: Strade di sale (3:39)

Disponibile il commento di Vittorio Nocenzi, leader del Banco, in merito al sign con Inside Out Music: “Sono entusiasta di poter collaborare con Inside Out dopo aver lavorato così duramente sul nuovo album. Mi riempie di gioia e soddisfazione dato che sono stato davvero ispirato sin dall’inizio! Per troppi anni, la band si è dedicata solo alle esibizioni dal vivo, era ora che tornassimo a comporre, suonare e produrre nuovo materiale! Scegliendo il concetto di “Transiberiana” per questo nuovo lavoro, vorrei sottolineare due aspetti principali: in primo luogo la nuova formazione del Banco composta da grandi musicisti e grandi persone; in secondo luogo, la presenza dei miei due figli nel progetto, Michelangelo ha collaborato alla stesura dell’album e Mario Valerio si è occupato della strategia di marketing e comunicazione ad esso correlata. Questi due elementi sono stati i migliori doni che potessi mai avere! E questa è una motivazione in più, se mai è necessario, per fare del mio meglio e per raggiungere gli obiettivi del Banco. Posso solo augurare ai fan di godere di questo incredibile progetto, e non vedo l’ora di vederli dal vivo quando andremo a suonare l’album assieme ai brani classici del Banco in tutto il mondo, con Filippo Marcheggiani (chitarra solista), Nicola Di Già (chitarra ritmica), Fabio Moresco (batteria), Marco Capozi (basso), il nostro cantante Tony D’Alessio e io!”

L’ultimo album del Banco del Mutuo Soccorso “13” risale al 1994. Dopo tutti questi anni e dopo la perdita di due membri fondatori il Banco è tornato per confermare la propria importanza nel panorama progressive internazionale.

Il Banco del Mutuo Soccorso è nato a Roma nel 1969. “Transiberiana” non è solo il nuovo album del Banco del Mutuo Soccorso ma il riflesso di tutta la carriera e di ciò che è la band al giorno d’oggi.

Il BANCO DEL MUTUO SOCCORSO è:
Vittorio Nocenzi (piano, tastiera e voce)
Filippo Marcheggiani (chitarra)
Nicola Di Già (chitarra ritmica)
Marco Capozi (basso)
Fabio Moresco (batteria)
Tony D’Alessio (voce)

ONSETCOLD

Il video di “Let Me Die” (Wormholedeath).

Il video di “Let Me Die” (Wormholedeath).

Experimental metal act Onsetcold is proud to release their 5th single “Let Me Die” via Wormholedeath.

Nuovo Singolo e Video per gli Onsetcold!

Gli Onsetcold sono orgogliosi di annunciare l’uscita del nuovo singolo e video “Let Me Die”.

“Let Me Die”
“In this life we have one promise and that promise is death. Enjoy it until the end.”

STRIKE AVENUE

Il video di “Unholy Prelude”.

Il video di “Unholy Prelude”.

“Unholy Prelude” by Strike Avenue and Blackrain Media. Produced, recorded, mixed and mastered at Blackrain Media (Cosenza, Italy – 2019). Drum, reamping guitars and vocals recording at Francesco Borrelli ‘s studio.
Artwork, video production and postproduction by Blackrain Media.

https://www.facebook.com/STRIKEAVENUE
https://www.instagram.com/strikeavenue/

ANCIENT OAK CONSORT

Il video di Men Fighting for Men, dall’album Hate War Love (Revalve Records).

Il video di Men Fighting for Men, dall’album Hate War Love (Revalve Records).

Ancient Oak Consort presents the videoclip for their brand new single Men Fighting for Men taken from the last album Hate War Love.

Listen full album: http://player.believe.fr/v2/3615931290320
https://www.revalverecords.com/ancientoakconsort.html

Ancient Oak Consort was born in 1995, founded by Andrea Vaccarella (composer/guitarist). The 1th album Ancient Oak, released in 1997; the 2th album The Acoustic Resonance of Soul, released in 2006.Ancient Oak Consort is a Rock-Progressive-Metal band with Chamber Music and Mediterranean Folk influences.Ancient Oak Consort is a project composed of 3 fixed members and special guests. Why Consort? Because in Renaissance music Consort means that some musicians play music with the founding musicians. The important thing is the use of classic guitar and the compositions of chamber music inspired by great composers like Ennio Morricone, Nino Rota.

DIESEL PARK WEST

Il video di Living In The UK, dall’album Let it Melt di prossima uscita (Palo Santo Records),

Il video di Living In The UK, dall’album Let it Melt di prossima uscita (Palo Santo Records),

https://www.youtube.com/watch?time_continue=4&v=bhM6rngRA1k

“I’ve seen it before/I can tell/If you want to help…/Let it melt”
There are bands that go the distance. And then there is Diesel Park West. In a tale of Homeric proportions, the group from Leicester, England have kept faith throughout a career that stretches back, unbroken, to the era of major label deals, MTV and music industry excess.
Now, 30 years after their first album Shakespeare Alabama, a new chapter begins with the release of Let it Melt, an album of savvy, street-survivor, sign-of-the-times rock & roll that only a band with their immense experience, resilience and know-how could have written and recorded.
“We’ve never lost the spark,” says singer, songwriter and guitarist John Butler. “We’ve never stopped writing, recording and gigging. We’ve never let the setbacks encroach on our creativity. We’ve only ever judged ourselves by the standard to which we are performing. And we’ve pushed on through.”
The band now comprises three members from the 1980s line-up – Butler, Rich Barton (guitar/vocals) and Geoff Beavan (bass) – together with new boy Rob Morris (drums), who joined 15 years ago.
Let it Melt is their debut album on Palo Santo, a hip, independent label located in Dallas, Texas and although it is actually the ninth studio album by Diesel Park West, it feels like a debut in another sense as well. On the first day of recording, Butler asked Morris what kind of album he thought the band should make. “One that we like,” the drummer shot back.
“Out of the mouths of babes and drummers comes the truth,” Butler says. “We spent a lot of time in the old days being pressured by our paymasters on the major labels to do this, don’t do that. This album is simply made up of new songs that we like to play and more to the point, that we like to listen to. It’s almost as if we had to do nine albums to get to this starting point. And I’m not saying that in a flippant way. There’s a deep seam of truth in that
statement.”
With a title that cleaves an appropriate passage between classics by the Beatles (Let it Be) and the Stones (Let it Bleed), Let it Melt is a masterclass of wry, observational lyric writing and wiry, anglo-americana riffing. Songs such as Living in the UK, Bombs Away, Across This Land and Let it Melt chronicle the state of the modern world with a louche swagger and an incisive wit.
“When you’re 19 or 25 or even 35, you can’t really write from the standpoint of someone who’s been around for a long time,” Butler says. “It’s only now that I’ve got the experience to write a song like The Golden Mile – a metaphor for finding yourself on the last stretch. It doesn’t have to be a dark, grey, end-of-the-line hurtling towards the final curtain situation. It’s actually a blast to get this far.”
How have they done it? Diesel Park West were born in the era of music business plenty. Signed initially to the small, independent Food Records, they were acquired by EMI, who signed the Food label, simply to get their hands on Diesel Park West. The band’s epic first album, Shakespeare Alabama, produced by Chris Kimsey, received glowing reviews,
established a solid fan base and made a promising dent in the UK album chart at No.55. They subsequently placed no less than six singles in the UK chart, but the breakthrough to a level of commercial success commensurate with the band’s talent and potential, remained elusive.
As the 1980s drew to a close, the baggy scene in Manchester was sweeping all before it, and then as the 1990s got underway Britpop took over. But Diesel Park West never hitched themselves to any passing bandwagons.
“There was so much money sloshing around in the record company coffers,” Butler says. “From CD sales of Dark Side of the Moon, from the Beatles, from Queen, it was coming in from all sides, and they became imperious about it. We were the beneficiaries of some big advances, but there was a dark side to it. It made lateral thinking and innovation virtually impossible. There was a flabbiness in the thinking. And some of the excesses we encountered
were mindblowing.”
Shifting their affairs back to the more grounded world of indie labels, the band released their genius third album Diesel Park West Versus the Corporate Waltz on Demon. A commentary on their experience of major label madness, with songs including Good Times Liberation Blues and The Cat’s Still Scratching, this was an early period masterwork which, ironically, given the subject matter, languished in the margins for want of a large scale promotional
budget.
As the 1990s wore on and the industry underwent seismic changes, Diesel Park West scaled down their operations but maintained a full touring schedule and a consistent output of great new albums – FreakGene [1995], HIPReplacement [1998], Thought for Food [2000]. Butler also found time to launch a solo career with his debut album The Loyal Serpent [1997], an enduring cult favourite which has just been reissued, also by Palo Santo, as a special vinyl
edition.
The band carried on into the new millennium, ploughing through the MySpace era and into the brave new world of Spotify, smartphones and social media. “We’ve done a lot of hard labour since the days when EMI paid all the bills,” Butler says, without a trace of bitterness.
“We’ve been breaking rocks since then. But we’ve stayed with it.” In the latest twist to the story, a deal was signed with Palo Santo to release the new album, Let it Melt. “They got in touch, out of the blue,” Butler says, “I sent them some early monitor mixes of the new tracks and they wanted to get involved. They came over and we met up at a
show in Brighton. They are genuine people, and very smart. It’s been great dealing with them.”
Given the rootsy, riff-driven sound and freewheeling, outlaw energy of the new music, it makes perfect sense that a label in Texas should have snapped up the album which, in keeping with the hands-across-the-ocean spirit of the project, was recorded in D Line Studios, Leicester and mixed in Pleasantry Lane, Dallas by Palo Santo co-founder Salim Nourallah.
“The vocals are all live,” Butler says. “We kept the vocal tracks that went down with the drums, so they retain that energy. It’s better than having some producer making you sing it with the headphones on for the 23rd time. Somewhere around take eight you’re going to be losing it.”
Rough, real, full of hard-earned wisdom and a broad streak of black humour, Let it Melt is a late-blooming masterpiece by a band that has walked the walk like no other.
“I don’t think we’d have been able to make a record like this at any other time in the band’s history,” Butler says. “There’s something about it that is definitive of where we are now. Really it’s the truest album we’ve ever made.”
Diesel Park West’s Let it Melt will be released later this year.

TRAGODIA

Il video di Adrift, dall’album Before the Fall (Revalve Records).

Il video di Adrift, dall’album Before the Fall (Revalve Records).

TRAGODIA presents the videoclip for their brand new single Adrift, taken from the last album Before the Fall.

Listen full album: https://spoti.fi/2OGB6o4

http://player.believe.fr/v2/3615934781337

https://www.revalverecords.com/Tragodia.html

In 1996, the industrialized, Northern Italy-situated city of Brescia was the perfect place for Tragodia to be born and for their music to start being shaped. Years have past since then. Years of truly dedicated musical research. After releasing in 1998 a critical-acclaimed demo-tape, (‘Dramas in splendent realms’), a self-produced mini-CD in 2001 (‘All our miseries’), facing several line-up changes, Tragodia got their first album ‘The Promethean Legacy released in 2007 by Dutch label Dark Balance Records. After gigging here and there (even in Greece and Norway!), the band released it’s sophomore album Theomachy in 2012 via My Graveyard Productions. In 2013Tragodia signed a deal with Kolony Records for the release of it’s upcoming 3rd album Mythmaker. Mastered at Sterling Sound by UE Nastasi, Mythmaker sees the band engage in new musical domains and surely marks a step forward from where Tragodialeft with their previous effort.

FALLEN ANGELS

Il video di ‘Psycholove’, dall’album: Even Priest Knows (Sliptrick Records).

Il video di ‘Psycholove’, dall’album: Even Priest Knows (Sliptrick Records).

https://youtu.be/lnTeHhhj2rU

Italian glam rock band Fallen Angels have released their new video for the track Psycholove taken from their album release Even Priest Knows.

Here’s what the band explaining about the track and video; “Psycholove is a topical song (written thinking of the typical life of the middle-class worker), which speaks of male auto-eroticism caused by excessive laziness from frequenting the outside world, or total resignation to attend party venues, or clubs where women are present, because for fear of rejection, added to a dose of shyness, a person decides to shut himself up in his world and convince himself that he no longer loves women.

The song that bases its roots on issues of the present and the future: in a world increasingly surrounded by technology that increasingly distances man from the “real world”, where going out to have fun is no longer among the first need. Innovative and enveloping video games are already enough, the god’s Supermen and super-women Chat on Social all day long, Dream and build an unreal life closed between 4 walls, different habits and the shock when you find yourself interacting with the real world and with people around you, and then when the stimulus arrives … (the only one that could push us to go out and get to know the real world) we simply carry out the most ancient and simple act to make people sexually satisfied… and then for everything the “technology” takes care of the rest…..

The video clip appears in a fresh and modern tone, alternated by musical performance scenes and acting scenes that contain subliminal messages on the themes described. The choice of this style goes hand in hand with the musicality of the song, in which you they can find sub-genre influences of pop and rock, in its own way therefore innovative compared to other songs. Another reason for this style of video / music is the desire of the band to be noticed as a band of 2019 and not a revival band trapped without exit in the 80’s… Therefore, beyond the “classic” look behind this mask you can find musical experimentation, current events, and knowledge, and for Fallen Angelsmusical influences are the most important thing to try to look forward.”

Fallen Angels – Even Priest Knows
Even Priest Knows represents the bands desire to revive the spirit and atmosphere of the 80’s. It’s an album of 10 tracks that passes from more direct songs to real reflections on modern society, touching topics such as loneliness, war, alienation, viciousness, even themes with a simple appearance but surrounded by multiple meanings, to tracks with peaks of amusing sinfulness and esoteric-ism, all surrounded by riffs of pure rock ‘n roll and sharp melodies …here

Even Priest Knows | Released on April 30th, 2017 on Sliptrick Records

Fallen Angels are:
Matty Mannant – Vocals | Ste Wizard – Guitar | Luke Gyzz – Drums | Matthew Ice – Bass

VINCENZO GRIECO

Il video di “Crashing Waves”, dall’album in uscita a maggio (Red Cat Inst Fringe).

Il video di “Crashing Waves”, dall’album in uscita a maggio (Red Cat Inst Fringe).

Disponibile dal 29 marzo, su tutte le piattaforme digitali, “Crashing Waves”, primo singolo estratto dal nuovo album di Vincenzo Grieco, in uscita a maggio 2019 per Red Cat Inst Fringe!

“Nessun compromesso per questo energico brano in puro stile hard rock anni ’80: ritmiche taglienti e virtuosismi di chitarra accompagnano la storia di un giovane surfista, stanco di osservare l’oceano soltanto da lontano. Il coraggio e l’incoscienza di non fermarsi davanti a niente e nessuno, nel surf, nel rock‘n roll e nella vita. Menzione d’onore alla straordinaria voce di Giorgio Lorito!”

CONTATTI ARTISTA:
www.facebook.com/vincenzogrieco1976
www.youtube.com/vincenzogrieco
http://www.vincenzogrieco.it/

LABEL:
www.redcatpromotion.com

NIBIRU

Il video della canzone ‘Exarp’, dall’album ‘Salbrox’ in uscita a maggio (Ritual Productions).

Il video della canzone ‘Exarp’, dall’album ‘Salbrox’ in uscita a maggio (Ritual Productions).

I NIBIRU hanno appena pubblicato il primo estratto dal nuovo album SALBROX, in uscita il 10 maggio su Ritual Productions. Il video di ‘EXARP’ – (‘spirito dell’aria’ in enochiano) è stato realizzato da Marco Testa, basandosi sullo splendido artwork creato dal noto artista francese VALNOIR | METASTAZIS

SALBROX LP TRACK-LISTING
1. ENHB
2. EXARP
3. HCOMA
4. NANTA
5. BITOM

SALBROX CD & DL TRACK-LISTING
1. ENHB
2. EXARP
3. HCOMA
4. NANTA
5. ABALPT
6. BITOM
7. RZIORN

ATHROX

Il video di Fallen Apart, dall’album Through the Mirror (Revalve Records).

Il video di Fallen Apart, dall’album Through the Mirror (Revalve Records).

Gli Athrox rilasciano il nuovo videoclip ufficiale del brano Fallen Apart, tratto dal loro ultimo album Through the Mirror uscito in autunno tramite Revalve Records.

Fallen Apart é una critica nei confronti di chi nella storia ha sempre pensato ai propri interessi e non a quelli dell’umanità, stabilendo confini immaginari che limitano la consapevolezza che, in fondo, viviamo tutti lo stesso pianeta e non ci sarebbe mai stato alcun bisogno di fare guerre.
Il videoclip è stato diretto, filmato e montato dal videomaker Alessio Mida (Visual Fx: XXL Recording Studio), con la collaborazione di Alice Macii (make up) e Giulio Romagnoli (assistant director).

https://www.revalverecords.com/Athrox.html
http://player.believe.fr/v2/3615934288249
http://www.athroxofficial.com/
https://www.facebook.com/athroxofficial/
http://instagram.com/athroxofficial
http://twitter.com/OfficialAthrox

RISE OF TYRANTS

Il video di “Freakshow”, dall’album “Abnormality in Structure”.

E’ online il nuovo video dei deathsters bergamaschi RISE OF TYRANTS per il brano “Freakshow”, tratto dal loro ultimo disco “Abnormality in Structure” uscito lo scorso 15 marzo 2019.

I Rise of Tyrants sono:
Davide Cantamessa – Voce
Paolo Morosini – Chitarra
Federico Visini – Chitarra
Riccardo Arrigoni – Basso
Virgilio Breda – Batteria

Info: www.riseoftyrants.net
Streaming e acquisto album: riseoftyrants.bandcamp.com

FLESHGOD APOCALYPSE

Il video di ‘Sugar’, dall’album “Veleno”, in uscita a maggio (Nuclear Blast).

Il video di ‘Sugar’, dall’album “Veleno”, in uscita a maggio (Nuclear Blast).

La band italiana orchestral-death metal e revivalista del rinascimento FLESHGOD APOCALYPSE farà il suo ritorno trionfale quest’anno con l’uscita del quinto album “Veleno”, il 24 Maggio su Nuclear Blast Records. Ora il gruppo presenta il primo trailer dell’album, in cui parla dell’ultimo singolo ‘Sugar’.

https://www.youtube.com/watch?v=2lXTqJLIuxI

Acquista il brano qui: http://nblast.de/FA-Sugar

Preordina subito “Veleno”: www.nuclearblast.com/fleshgodapocalypse-veleno
Preordina l’album in digitale e ricevi subito ‘Sugar’ (solo amazon e iTunes)!
Ascolta ‘Sugar’ sulla NB Novelties Playlists :
http://nblast.de/SpotifyNovelties / http://nblast.de/AppleMusicNovelties

“Veleno” segna il primo disco dei FLESHGOD APOCALYPSE in tre anni, dall’uscita del loro acclamato disco “King” (2016). La ‘parte metal’ di “Veleno” è stata registrata a Roma al Bloom Recording Studio e Kick Studio con il collaboratore di lunga data Marco Mastrobuono, mentre la ‘parte orchestrale’ – il cast corale – è stato registrato al Musica Teclas Studio di Perugia. I Fleshgod Apocalypse hanno poi portato il loro lavoro al nominato ai Grammy Jacob Hansen (VOLBEAT, THE BLACK DAHLIA MURDER, EPICA) agli Hansen Studios in Danimarca per il mix e il master. L’intera produzione di “Veleno” ha preso, secondo Paoli, circa tre mesi. L’artwork dell’album è stato creato da Travis Smith (AVENGED SEVENFOLD, OPETH, KATATONIA).
Francesco Paoli riguardo a “Veleno”: “Oggi è il giorno. Un primo assaggio del nostro nuovo album, ‘Veleno’, è finalmente disponibile per tutti voi. Nessuna parola può descrivere quanto siamo entusiasti e quanto tempo abbiamo aspettato per questo momento. Quello che vedete è il raccolto di tre anni di sudore, rivoluzioni, emozioni intense e sfide estreme. Abbiamo dimostrato di essere più forti che mai, senza compromessi, alzando l’asticella a qualsiasi costo. L’album è a dir poco grandioso. Ogni canzone è un pezzo unico, letteralmente vivo. Non vedo l’ora che voi ragazzi sentiate il resto…”.

“Veleno” sarà disponibile nei seguenti formati:
– DIGI (CD+BLU-RAY) + TOPPA
– DIGI (CD+BLU-RAY)
– JEWELCASE CD
– 2LP (BLACK, GREY)
– DIGITAL DELUXE (INCL. VERSIONE STRUMENTALE DELL’ALBUM)
– DIGITAL

“Veleno”- Track Listing:
CD
01. Fury
02. Carnivorous Lamb
03. Sugar
04. The Praying Mantis’ Strategy
05. Monnalisa
06. Worship and Forget
07. Absinthe
08. Pissing On The Score
09. The Day We’ll Be Gone
10. Embrace The Oblivion
11. Veleno
Bonus Tracks (DIGI, DIGITAL & DIGITAL DELUXE)
12. Reise, Reise (RAMMSTEIN Cover)
13. The Forsaking (Nocturnal Version)

“An Evening in Perugia” (Bonus Blu-ray) – Track List:
01. Marche Royale
02. In Aeternum
03. Healing Through War
04. Cold As Perfection
05. Minotaur (The Wrath Of Poseidon)
06. Gravity
07. The Violation
08. Prologue
09. Epilogue
10. The Fool
11. The Egoism
12. Syphilis
13. The Forsaking

FLESHGOD APOCALYPSE live:

“Death…Is Just The Beginning” – North American Tour 2019
con HYPOCRISY, AENIMUS
22.03. USA Dallas, TX – Gas Monkey Bar N’ Grill
23.03. USA Austin, TX – Come and Take It Live!
24.03. USA Houston, TX – Scout Bar
26.03. USA Orlando, FL – The Haven
27.03. USA Atlanta, GA – The Masquerade
28.03. USA Raleigh, NC – The Maywood
29.03. USA Richmond, VA – The Canal Club
30.03. USA Worcester, MA – Palladium
31.03. USA New York, NY – Gramercy Theatre
01.04. CDN Montréal, QC – Théâtre Corona
02.04. CDN Québec City, QC – Impérial Bell
03.04. CDN Toronto, ON – The Opera House *UPGRADED*
05.04. USA Chicago, IL – Bottom Lounge
06.04. USA Minneapolis, MN – Studio B
07.04. CDN Winnipeg, MB – The Park Theatre
08.04. CDN Regina, SK – The Exchange
09.04. CDN Edmonton, AB – Starlite Room
10.04. CDN Calgary, AB – Dickens Pub
12.04. CDN Vancouver, BC – Rickshaw Theatre
13.04. USA Seattle, WA – El Corazon
14.04. USA Portland, OR – The Bossanova Ballroom
15.04. USA Oakland, CA – Metro Opera House

01.06. I Trezzo sull’Adda (MI) – Metalitalia.com Festival
23.06. B Dessel – Graspop Metal Meeting
20.07. SK Revištske Podzamcie – Gothoom
25. – 27.07. P Vila Nova de Famalicão – Festival Laurus Nobilis Music Famalicão

www.fleshgodapocalypse.com
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www.nuclearblast.de/fleshgodapocalypse

BRVMAK

Il video di “Golgota”, dall’album “In Nomine Patris”.

Il video di “Golgota”, dall’album “In Nomine Patris”.

ITA: Alla fine del tour italiano di “In Nomine Patris” i death metallers Brvmak presentano le riprese del singolo “Golgota”.
Di seguito lo Statement della band: “il tour è stato grandioso, abbiamo suonato molte location spettacolari ed insieme ad un sacco di amici, grazie mille a tutti”.

ENG: At the end of the Italian tour of “In Nomine Patris” the death metallers Brvmak present the filming of the single “Golgota”.
Here is the band’s statement “ The tour was great, we played in a lot of great locations and with a lot of friends! Thank you all!”
Here’s some esclusive live and funny footage from some shows to release our single “Golgota”.

BIOGRAPHY:

ITA: I Brvmak sono una band Death Metal attiva dal 2006, con attualmente un Ep (Another Beer 2006), un Full-Lenght (Captivitas 2013) e un album in uscita (In Nomine Patris 2018).
Dopo alcuni cambi di line up trovano la formazione ufficiale con l’entrata, nel 2015, di Sergio come cantante/chitarrista, aggiungendo al sound della band le sue influenze progressive.

ENG: Brvmak is a death metal band, born over ten years ago and changing his genre from a more black style to a progressive death tune. The band has one Ep, the first full length called “Captivitas” and the next album “In Nomine Patris”.
During The Brvmak’s career there was a few line-up changes and in 2015 the enter of Sergio as guitarist and singer meant a change in the competitive process and the sound, adding more progressive influences.

Brvmak are:
Sergio (vocals, guitar, viola)
Gabriele (guitar)
Emanuele (bass guitar)
Davide (drum)

Facebook: https://www.facebook.com/Brvmak/

GO ASK ALICE

Il video di The Sudden Dream, dall’album Ten Little dreams (and one bonus nightmare) (La Bel Netlabel).

Il video di The Sudden Dream, dall’album Ten Little dreams (and one bonus nightmare) (La Bel Netlabel).

Il genere umano ha sempre guardato alle stelle come al proprio destino.
Per questo, infaticabile e testardo, scala da sempre le vette più alte per arrivarci il più vicino possibile.
Egli sa che questo è impossibile, ma ha il coraggio necessario per provarci lo stesso. Questo è scritto nel segno: il capricorno.